Вы очень громко назвали это дискуссией.
Я два раза перечитал ваш текст на предмет наличия хоть одной ссылки или цитаты.
Разумеется, не нашел. Один источник - гарвардская Спящая, и то прайвэт онли. Типа, верьте мне на слово.

Но, тем не менее, восстановили.
При этом Вы писали

Вы вертитесь гораздо лучше габтовских солисток.
Ваша вера в силу собственных домыслов внушает - вы идеальный форумный гладиатор, ибо от многих знаний, повторюсь, многие скорби.
Сотое воспроизведение вашего партийного кредо придает мало содержания, ибо парировать факты Вы не в состоянии. Вы пишете, пардон, пургу, вас ею же прижимают к стенке, как с Сен Леоном, "ничего общего, кроме Перро", "сочинение канвы", "лишняя пантомима", "десять минут новодела" а потом делаете вид, словно ничего не произошло и начинаете долгоиграющие рассуждения о том, как хороши полтора акта новодела.
Вы писали

пришпандоривание полутора актов новодела видимо страшно приближает к Петипа.
Заниматься демагогическими спорами что можно считать, а что нельзя - я не могу, это компетенция суда, прокуратуры, но не истории балета.



Опровергнул.
Но с прелестным нахальством

Меня это АПРИОРИ восхищает особенно. Ваше априори самое априорное априори. Полностью, полностью разные. Ну как Эк и Петипа. Ну тотально разные. Супер! Давайте еще раз напишите, какие они разные. Авось от этой мантры обще испарится.

Можно источники на первую? Вы видели, эти формы? И вот это - прелестно. Главное говорить убедительно. Источники, а не фантазии Блок. поставлена в танцевальной технике того же времени.

При чем тут танец на пальцах? У вас есть доказательства, что его в Белль не было? И главное, как из этого следует отсутствие заимствований?

Это Вам - достаточно. Сергеева вам было недостаточно. Там же рук нет. Опять же, выводы о перекличках с хореографией-невидимкой. Вы ее видели? Откуда это уверенное "быть не могло"? Могло быть, а могло и не быть. Ссылк, силь ву пле, ссылки.

Это было не в каменном веке. Можно познакомится, что было.

Еще раз ВЫ НЕ ВИДЕЛИ хореографии Омера, чтобы судить о различии танцев и композиции. А сходство спектаклей, состоящих, кроме хореографии из кучи всего остального, на то они и был театром, а не бальной залой, и который в 19 веке мало волновала, как его воспримут в 20 - документировано.

Ну естественно. Петипа от Баланчина в первую очередь отличают наличие лодок, нимф, панорам и т п. Увы.


Вашей уверенности можно позавидовать, более противоречивого, непрофессионального и ангажированного источника, чем русская балетная критика трудно сыскать. Тем характернее такая любовь форумных балетоведов к этим "источникам". Так как русские балетоведы с самоубийственным энтузиазмом активно это копипастят ( ибо до других документов добираться муторно и дорого, да и языки надо знать), то можно открыть тот же последний сборник о Петипа и почитать эти перлы. Потом, какие такие воспоминания 19 века, да еще с такой отличной памятью на спетктакль сорокалетней давности, который только промелькнул на русской сцене - все ж не Наяда и Рыбак? Федоченко в своей статье вообще его не поминает. Я молчу про критиков с такой солидной памятью на балетные тексты. Но предупреждать про Перро меня не надо, этим я, пока, не занимался.. Я просто открыл либретто Скриба и псомотрел в Два века парижской Оперы. Этого хватило, что б ваши песочные замки рухнули.



Да что Вы говорите!

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0% ... 0%B0%D1%82

в контексте ваших прежних открытий Википедия вызывае более доверия. Когда же Вы научитесь ссылаться?


А вот здесь The Yearbook of the Imperial Theater Уайли пишет про четыре акта. У Сергеева в Гарварде - три. Вы мне такую мораль прочитали про Озеро, совершенно замечательную.У вас танцы растут как дрожжи - 10 минут превратилось в полтора акта.

Продолжение следует.

Неужели такая сложная мысль? "Пришпандоривание" чего угодно к чему угодно никак не влияет на аутентичность. По той просто причине, что не затрагивает то, к чему "пришпандоривается". А другие руки - это уже вторжение внутрь хореографии.

И - чтобы закрыть вопрос об аутентизме - Альберих, скажите, как можно дискутировать СК Вихарева, если Вы изначально исходите из того, что она на 100 соответствует записям, а, если, например, я говорю - это не так - то, опять же, изначально - неправ я, а не Вихарев?

Про Омера и Петипа позже.

Пока на баррикадах временное затишье, вклинюсь с новостями из Вены.
Венский Гос.балет под руководством М.Легри продолжает неустанно работать. Только что труппа принимала участие в традиционном новогоднем концерте, а 9 января показала свою очередную премьеру, вечер современной хореографии «Schritte und Spuren» («Шаги и следы»). Программу этого вечера составили балеты, которые были уже показаны на различных сценах мира. Основная приманка - балет И.Килиана «Bella figura“ и , можно сказать, что сам « абенд» - посвящение знаменитому чеху.
Программу открыл балет другого известного чеха, танцовщика и хореографа И.Бубеничека „Le Souffle de l´esprit“(«Дыхание души»), поставленного им ранее в Цюрихе. Три солистки, два солиста и четыре пары танцуют под музыку И.С.Баха , Roman Hofstetter und Johann Pachelbel. В одной из статей я , к сожалению, мельком прочитала и найти ее не могу да и времени нет, было написано , что первые па «звучат» под электронную музыку брата хореографа, Отто и видеоинсталляцию картины Л. да Винчи.
В творении финского хореографа Jorma Elo «Glow – Stop» шесть пар артистов, как языки пламени, мечутся по сцене, прыгают и вертятся под музыку Моцарта и Гласса.
Вечер продолжил англо-испанский дуэт хореографов Paul Lightfoot und Sol León , ныне работающего в Нидерландах, своим балетом „Skew – Whiff“ для трех танцовщиков и одной танцовщицы на музыку Россини. Шутка об Адаме и Еве.
Завершил вечер знаменитый балет И.Килиана «Bella figura».
Среди исполнителей были отмечены журналистами и экс-артисты МТ В.Шишов в балете И.Килиана и особенно К.Папава, занятая в балетах двух чехов. Надо сказать, что М.Легри к ней благоволит и балерина получает все новые партии. Все бОльшее доверие получает М.Яковлева, которая в марте будет танцевать Китри в редакции Нуреева.
Немецкоязычная пресса внимательно следит за деятельностью М.Легри и отмечает, что этой премьерой руководитель балета завершил половину своего первого сезона в Вене. „Schritte und Spuren“ – отменно выстроенная по структуре программа, показывающая в каком направлении от Килиана развивается балет. Она удалась.

Венский театр подбрасывает дрова в огонь интереса не только новыми премьерами, но и амбициозными планами. Прошли слухи о распаде венского балета на две труппы. Новый директор Dominique Meyer сказал, что этот проект надо тщательно проанализировать, но не отрицал его актуальности. Кроме того, в его планах постановки опер малых форм на новой сцене театра, которую он хочет иметь в одном из старинных особняков в центре города.

М.Легри пригласил Л.Сарафанова и Д.Матвиенко в мартовский «ДК», Н.Осипова будет танцевать в Мюнхене в возобновленной «СК» в феврале и там же в марте в «Укрощении строптивой» Д.Кранко.

Вот с этого надо было начинать. Вы совершенно не понимаете, что композиция - это не набор па. Это особенно относится ИМЕННО к большим сюжетным спектаклям 19 века. И поэтому у вас такое страстное желание повыкидывать пантомиму - она никак не вписывается в вашу схемку- дивертисмент и вашими бесподобным вкусом.

Не надо приписывать мне того, чего я не говорил. Ни о каких ста процентах речи не шло. Про Вихарева я тут расписывался миллион раз, отнюдь не только в мажоре.
Повторю, я не теоретик, я - практик. Поэтому теоретики, да еще настолько некомпетентные как Вы, естественно, вызывают недоверия куда, больше чем даже самые недобросовестные практики. При всей иронии, которую могут вызывать археологические экзерсисы Лакотта - это целая эпоха в послевоенном театре. И в то же время - это яркий пример того, что никакая стилизация невозможна без ученых изысканий. ( А ученые изыскания - пшик без балетмейстерского таланта. Народ-то тухнет от скуки на габтовских продукциях не от качества расшифровок.)Отнюдь, и в случае Лакотта - совсем не не только и не столько, текстологических. Но Лакотт рылся в библиотеках, допрашивал императорских солисток и вводил моду на антиквариат в то время, когда это триста лет не было никому не нужно. Все довольствовались "редакциями" и чувством "рационального", мол, зачем так просто, давайте поставим Дезире козла - прогресс не остановишь.
В случае с Бурлакой я совершенно не пойму этой лепнины в духе Пал Палыча Бородина. Я прекрасно понимаю мотивы появления этих мутаций - и АО хотелось приложится, и труппе хотелось поплясать поболее, но смысла и удачливости это мероприятие отрасли "аутентизма" не просто не прибавило, а еще более добавило аргументов в черном пиаре, направленном против самой идеи и философии аутентизма. И тексты текстами, но следующий этап - заставить артистов уважать эпоху, даже и не думал состояться. Смысл было городить все эти реставрации, когда выйдет госпожа Рыжкина и станцует это как в манере хореографического отделения культпросветучилища города Луганска?
Вы изначально неправы только потому, что Ваши тн "штудии" являются лишь дубиной в дешевой партийной околотеатральной борьбе, и совершенно очевидно, никакой практической ценности не несут, кроме, разве, удовлетворения собственного тщеславия.

Уважаемый модератор!
Если можно, перенесите, пожалуйста , ученые беседы о реставрациях балетов и их аутентизме в другую тему, а то мне писать о ежеминутной балетной суете как-то неудобно, когда ведутся речи о вечном.

В Гранд Опера в апреле произойдут кадровые перемещения. 30 апреля свой пост покинет П.Бар(т) в связи с уходом на пенсию . Ему 65 лет . В честь этого события 30 марта перед "Коппелией" в редакции бывшей этуали театра и одного из нынешних руководителей балета пройдет Дефиле Балета. А с мая должность Бар(т)а займет мировая балетная звезда , тоже питомец Гранд Опера, Л.Илер.

В Калифорнии 20-го января стартует проект "Отражения".
Новые фотографии, биографии всех участников и хореографов
по ссылке http://www.ardani.com/who-reflection.php

Мария Кочеткова, Полина Семионова в проекте "Отражения"

Статья Е.Беляевой о П.Бар(т)е и Л.Илере.

http://www.kultura-portal.ru/tree_new/c ... ric_id=209

Спасибо за ссылку. Я не читаю это трэш "Культура", но питомицы феи ИД "Большой театр", клакерская журналистика ГАБТа отрабатывает копеечку мощно.
Почему, если Яковлевой что-то не нравилось, она могла это урыть талантливо? Почему так бездарно и базарно, на уровне форумных сплетен с этим дебильным жаргоном вроде "классичка" или "через пару лет, глядишь, и этуаль получит" это получается у учениц Гаевского (хотя Юля, формально, тоже, вроде из них)?

Никто не мешает госпоже Беляевой не любить Бара с Лефевр, но коли взялась за пропаганду, так излюбленную здесь, мол, у нас плохо, но давайте, дамы и господа, утешимся тем, что в Париже со всеми его миллионами и этуалями - не лучше.

Понять банальную истину, что пропорции буржуазного и левого - залог кассовго и репутационного успеха Оперы , и что пенсионеры Барт, Лакотт, Пети отвечают за это наполнение буржуазного котла, за рив друат, и что из конкурентов у них - только Малахов или Бобров,Беляева если и в силах, то решила это скрыть.

Тарахтеть полстатьи про ужасного Нуреева с Бартом и второпях перечислить каст в Килиане, который ну никак не тянет на "кризис" в Опере, о деталях особо не рапространяясь. Какой то бред про очередь на Килиана, в которой стоит Опера. Это Опера выбирает, а не Оперу.
И какой ужасный язык дешевой провинциальной прессы "Почему именно сейчас парижанам понадобился сей ориентальный сюжет? Ответ прост". Ответ конечно жжет глубиной понимания репертуарного планирования Оперы. Сюжет привлек. Ориентальный.



Это супер, конечно. Я совершенно не смог постичь, в чем отличие сезона этого от предыдущего или 2009 года, где классика, возобновления и мировые премьеры примерно в той же пропорции. И где Беляева нарыла белую классику Петипа - или она хочет, чтоб в Опере шло все и сразу, одна сплошная белая классика "Петипа". Аж три его балета.
И кризис в Опере - святое. Это хлеб русского клакера-патриота.

А какая это вообще у Петипа "белая классика"? Романтический балет раньше него возник, неоромантическая "Шопениана" - Фокин, "лебеди" - Лев Иванов. Не припомню у него никакой "белой" классики. "Тени", "Сон" в "Раймонде" - это части громадных спектаклей, и уж кроме "Теней" самостоятельно ничего не исполняется.
А Беляева что - ученица Гаевского? Вот уж никогда бы не подумала. Как-то она "косит" под Татьяну Кузнецову, но плохо получается.
Уважаемый Альберих, но зато как я порадовалась, получив в подарок диск с "Hommage a Gerome Robbins"! Конечно, этой записи уж два года, но свои любимые "En sol" и "In the Night" смотрю всегда с наслаждением. А "Концерт" я вообще и видела только в записи, на сцене не довелось. И убедилась лишний раз, что танцевать в Opera умеют всё. Почему уж такой прокол получился на гала в Большом - непонятно, да и Бог с ним. А тут какая чудная Дороте Жильбер в "Концерте", просто восторг. И Летестю с Бюйоном в моей любимой второй ("мазурочной") части "В ночи". И Жилло (или правильно все-таки Жийо?) в "En sol" - Тесмар она для меня не затмила, но была хороша. В общем, могу только пожалеть, что так давно балет Opera не был у нас в СПб, да и когда будет, и будет ли вообще - неведомо.

Тогда скажите, пожалуйста, в чьей практике без оговорок (или хотя бы с несущественными) Вы видите воплощение Ваших идей? А то получается какая-то белиберда: каждый раз, когда начинаешь иллюстрировать несостоятельность Ваших позиций на конкретном примере, Вы тут же от него открещиваетесь: помилуйте, да я совсем и не принимаю это на за идеал.
Ответы по сути - позже.
П. С. Присоединяюсь к просьбе Ольги К. об отдельной теме.