Может, действительно, с Павленко?

Пожалуй, для тех поддержек, которые Прельжокаж понаставил в "Парке", Павленко крупновата. Ну, если я или кто-нибуь еще узнает, то напишет (если, конечно, дело вообще дойдет до третьего состава, а не заглохнет на полпути, как это часто у нас бывает).

Не мучтесь - Кондаурова...

Подготовленные дуэты хореографу показывали:
Павленко - Сергеев
Терешкина - Смекалов
Вишнева - Зверев
Кондаурова - Смекалов
Лопаткина - Зюзин

Зюзин с Лопаткиной - это сильно!

Не то слово И кому это в голову пришло сделать их них дуэт

Американские любители балета пишут о появлении двух заокеанских артистов на мариинском фесте: Д.Холберг станцует принца Зигфрида , пока не ясно, с кем. Его партнершей станет одна из выступающих ныне на сцене Кеннеди-центра четырех Жизелей ( У.Лопаткина, Д.Вишнева, В.Терешкина, А.Сомова). Одну из них он "просматривал" прямо из зрительного зала.
Э.Боудер и Д.Матвиенко на время превратятся в веселых жителей Барселоны.


Случайно наткнулась на статью А.Гордеевой о запланированном спектакле "PUSH" с С.Гиллем, состоящего из двух соло балерины и финального дуэта.

Один монолог (Solo) — путешествие по сцене под переборы гитары (музыка Карлоса Монтойи). Всего лишь проход, перетекание из одного светового пятна в другое. Мягкая пластика и железная основа — балерина может завязаться морским узлом, но ничто не порвется и не сломается (школа готовит и к преодолению травм, и к переживанию их, но более всего заботится, чтобы травмы вообще не возникали, чтобы все мышцы работали правильно, — эх, посчитал бы кто-нибудь сравнительную статистику с нашими училищами!).

Второй монолог (Two) — демонстрация-вызов. Парижане, и Гиллем особенно, славятся прежде всего виртуозной работой ног, здесь же все внимание предлагается обращать на руки. Не выходя за пределы светового пятна, Гиллем преображается. Она становится деревом, гнущимся и пляшущим под напором ураганного ветра: рук-ветвей не две — их, кажется, штук двадцать (постановка света и мгновенность движений таковы, что в воздухе остаются отпечатки кистей). Она превращается в устрашающую богиню Кали; в девочку, поправляющую впервые приобретенный наряд (здесь тоже рук нужно много, двумя не обойдешься).

Финальный дуэт — торжество партнерства как искусства. Гиллем, с ее мальчишеским телосложением, кажется почти невесомой. Но все же Малифант (катающий ее на плечах, позволяющий стекать по рукам и бедрам, убаюкивающий ее и навсегда подчиняющийся ей верный рыцарь) выполняет немалую физическую работу. Думаешь об этом уже по окончании спектакля — так скрыто напряжение и так аккуратно переходит из поддержки в поддержку Гиллем, стараясь ничем не затруднить партнера. Остается лишь горестно вздохнуть, вспоминая обо всех анекдотических ужасах взаимодействия родных артистов. Ужасы эти разнятся для Москвы и Петербурга: где-то молодые люди могут уронить партнершу и сказать, что так и было; где-то, наоборот, девушки стирают танцовщиков в сценическую пыль. Но такого, как у Гиллем и Малифанта, абсолютного контакта и абсолютного уважения… Такого просто не бывает.

По непонятным причинам,как мне сказали, Сомова отказалась от Лебединого на фестивале,возможно личные гастроли. Лопаткина и Вишнева вряд ли ,так как сами отсматривают для себя партнеров,значит Терешкина,

У Лопаткиной замечательный вкус - Козлов, Корсунцев, Иванченко и Зюзин. Сливки и звезды мирового балета. Подозреваю, что в Париже "отсмотром" занималась дирекция, поэтому в этот роскошный список ненароком затесался Мартинес.

Уважаемая Стефания , я пошутила о "просмотре" Д.Холбергом своей потенциальной партнерши в "ЛО". Он просто был на одном из спектаклей в качестве зрителя.
Что касается А.Сомовой , то ее нежелание танцевать "ЛО" понять можно, слишком частое употребление одного и того же блюда, даже если оно необыкновенно вкусное, приедается. Балерина в декабре в Ла Скала 5 раз появлялась Одеттой-Одиллией, в феврале в МТ один раз, 2 раза в Канаде в марте. Для полноценного исполнения необходимы силы и эмоции.

М.Легри в серию "ДК" на партию Китри пригласил единственную гостью, китаянку Qimia Wang.
Начало приглашениям азиатских артистов на исполнение классических балетов положено. Венский театр, кажется, пока первый и единственный. Кто - следующий?
Может быть, пора и МТ знакомить своих зрителей с азиатскими исполнителями?
Хочется посмотреть на будущее мирового балета.